Bollywood Old Movie Aan: वह फ़िल्म जिसने भारतीय सिनेमा को दुनिया के सामने सीना ठोककर खड़ा किया

Bollywood Old Movie Aan: 1950 का साल। भारत को आज़ाद हुए मुश्किल से तीन साल हुए थे। देश अभी अपने पाँव जमा ही रहा था। ऐसे में मुम्बई (तब का बॉम्बे) के एक स्टूडियो में एक शख़्स बैठा था और उसके दिमाग़ में कुछ ऐसा चल रहा था जो उस वक़्त के हिसाब से लगभग पागलपन था। वो शख्स था, महबूब खान।

वे अपनी अगली फ़िल्म के बारे में सोच रहे थे। और वे सोच रहे थे एक ऐसी फिल्म जिसमें हज़ारों की भीड़, असली महल जैसे सेट, घोड़ों की टापें, तलवारों की झनकार, और वह सब कुछ होगा रंगों में। जीते-जागते, चमकते रंगों में।

उनके दोस्तों ने कहा, 'महबूब भाई, इतना पैसा कहाँ से आएगा? इतनी तकनीक कहाँ है?'

महबूब खान ने मुस्कुराकर जवाब दिया, 'पैसा और तकनीक जुटाई जाएगी। सपना नहीं बदलेगा।'

और इस ज़िद से जो फ़िल्म बनी, वह थी 'आन'।

महबूब खान : वह आदमी जो बड़ा सोचना जानता था।

महबूब खान गुजरात के एक छोटे-से गाँव बिलिमोरा से आए थे। बचपन में उनके पास कुछ नहीं था। लेकिन उनकी आँखों में हमेशा एक चमक रहती थी, कुछ बड़ा करने की।

बॉम्बे आकर उन्होंने फिल्मों में एक्स्ट्रा से काम शुरू किया। फिर छोटी-मोटी भूमिकाएँ। फिर सहायक निर्देशक। और फिर निर्देशक। उनकी फ़िल्म 'औरत' (1940) और 'मदर इंडिया' ने पहले ही यह बता दिया था कि यह शख़्स साधारण फ़िल्में नहीं बनाता।

लेकिन 'आन' के साथ महबूब खान कुछ और ही करना चाहते थे। वे चाहते थे कि दुनिया देखे कि हिंदुस्तानी सिनेमा क्या कर सकता है। नए-नए आज़ाद हुए देश का एक फ़िल्मकार दुनिया को बताना चाहता था कि हम भी हैं। हम कमज़ोर नहीं हैं। हमारे पास भी सपने हैं और हम उन्हें परदे पर उतार सकते हैं।

एक ऐसी रकम जिसने पूरी इंडस्ट्री को हिला दिया (Bollywood Old Movie Aan Story in Hindi)

जब फ़िल्म इंडस्ट्री में यह खबर फैली कि महबूब खान 'आन' पर डेढ़ करोड़ रुपये खर्च करने वाले हैं तो लोग हँसे। कुछ ने कहा, यह आदमी बर्बाद हो जाएगा। बात वाजिब थी। 1950 के दशक में डेढ़ करोड़ रुपये की कल्पना करें। उस समय बड़ी-से-बड़ी हिंदी फ़िल्में कुछ लाख रुपये में बन जाती थीं। महबूब खान का बजट इंडस्ट्री के औसत से कई गुना अधिक था।

बजट खर्च हो रहा था, विशाल सेट पर जो असली महलों जैसे दिखें। सैकड़ों की संख्या में घोड़े और घुड़सवारों पर। हज़ारों कलाकारों वाली भीड़ पर और सबसे ज्यादा रंगीन फ़िल्मांकन पर। एक पुरानी रिपोर्ट के अनुसार सिर्फ़ कॉस्ट्यूम और सेट पर ही इतना खर्च हुआ जितने में उस दौर की दो-तीन सामान्य फ़िल्में बन जाती थीं।

वह चमत्कार जो दर्शकों ने पहले कभी नहीं देखा था

'आन' भारत की शुरुआती रंगीन फिल्मों में से एक थी। और यह रंग कोई साधारण बात नहीं थी।

फ़िल्म 16एमएम गेवाकलर में शूट की गई और फिर उसे 35 एमएम में ब्लोअप किया गया। यह तकनीकी रूप से अत्यंत जटिल काम था। लाइटिंग का हर एंगल सोच-समझकर तय करना पड़ता था। कॉस्ट्यूम के रंग ऐसे चुनने पड़ते थे जो कैमरे पर जीवंत दिखें। यहाँ तक कि मेकअप की परतें भी अलग तरह से लगाई जाती थीं।

जब फ़िल्म रिलीज़ हुई और पहली बार परदे पर रंग उतरे - लाल पोशाकें, सोने जैसे महल, हरे-भरे मैदान - तो हॉल में सन्नाटा छा गया। फिर तालियाँ गूंज उठीं। यही 'आन' की सबसे बड़ी जीत थी। उसने दर्शकों की कल्पना का विस्तार किया।

दिलीप कुमार : एक अलग रंग में (Bollywood Old Movie Dilip Kumar Acting)

उस समय दिलीप कुमार की ट्रेजेडी वाली पहचान थी। गहरी भावनाएँ, त्रासद प्रेम, भीतर से टूटते किरदार। 'अंदाज़', 'दीदार', 'दाग़', उनकी छवि दर्शकों के दिलों में रोते हुए नायक की बन चुकी थी। लोग उन्हें 'ट्रेजेडी किंग' कहने लगे थे।

महबूब खान ने उन्हें 'आन' में एकदम अलग रूप में पेश किया। एक ऊर्जावान, साहसी, हँसता-मुस्कुराता ग्रामीण नायक। जो घोड़े पर दौड़ता है, सत्ता को ललकारता है। और प्रेम भी करता है। वो कभी रोता नहीं।

दिलीप कुमार के लिए यह भी एक जोखिम था। दर्शक उन्हें दूसरे रूप में स्वीकार करेंगे? उन्होंने बाद में एक बातचीत में कहा था, 'महबूब साहब ने मुझे मेरे भीतर का वह हिस्सा दिखाया जो मैं खुद भूल चुका था। एक हल्का, खुलकर जीने वाला इंसान।'

और दर्शकों ने उन्हें इस रूप में भी दिल से अपनाया।

नादिरा : एक नई आवाज़, एक नई आग

'आन' से पहले नादिरा लगभग गुमनाम थीं। महबूब खान किसी ऐसी अभिनेत्री की तलाश में थे जो परदे पर आते ही हावी हो जाए, जिसकी आँखों में अहंकार हो, शरीर में शाही ठसक हो।लेकिन जिसके भीतर कहीं एक ऐसी औरत भी छिपी हो जो प्रेम को तरसती है। ये सब ऑडिशन में आईं नादिरा में महबूब खान ने देखा।

फ़िल्म के रिलीज़ होते ही नादिरा रातोंरात स्टार बन गईं। उनकी भूमिका को लेकर इतनी चर्चा हुई कि आने वाले दशकों में जब भी हिंदी सिनेमा में शाही खलनायिका का ज़िक्र होता, नादिरा का नाम सबसे पहले आता था।

निम्मी की मासूमियत

नादिरा की आग के बरक्स निम्मी थीं, नरम, मासूम, भावनात्मक। महबूब खान का यह दाँव बेहद सोचा-समझा था। एक ओर शाही अहंकार, दूसरी ओर सरल प्रेम। दर्शक दोनों के बीच झूलता रहे, यही नाटकीय तनाव 'आन' को एकआयामी होने से बचाता है। निम्मी उस दौर की उन गिनी-चुनी अभिनेत्रियों में थीं जो बिना किसी बड़े संवाद के भी सिर्फ़ आँखों से बात कर लेती थीं। महबूब खान उन्हें बहुत मानते थे और कहते थे, 'निम्मी के सामने कैमरा ले जाओ वह खुद काम करना जानती है।'

नौशाद और शाही संगीत

नौशाद उस दौर के संगीत के बादशाह थे। और 'आन' के लिए उन्हें पता था कि साधारण धुनें नहीं चलेंगी। महबूब खान ने उनसे कहा भी था, 'नौशाद साहब, फ़िल्म जितनी बड़ी है, संगीत उससे भी बड़ा होना चाहिए।'

नौशाद ने दर्जनों साजिंदों का एक विशाल ऑर्केस्ट्रा बैठाया। शाही ढोल, सितार, वायलिन, सब एक साथ। उस दौर में रिकॉर्डिंग लाइव होती थी। एक भी वादक ज़रा-सा भी चूका तो पूरा टेक दोबारा।

फ़िल्म का संगीत भी उसकी लोकप्रियता की बड़ी वजह बना। नौशाद ने लोकधुनों, शाही संगीत और रोमांटिक मेलोडी को अद्भुत ढंग से मिलाया। ‘दिल में छुपा के प्यार का तूफ़ान ले चले’ और ‘मान मेरा एहसान’ जैसे गीत अत्यंत लोकप्रिय हुए।

जोखिम भरी शूटिंग

आन के विशाल सेट उस समय उद्योग में चर्चा का विषय बन गये थे। महलों, दरबारों, अस्तबलों और युद्ध स्थलों के लिए बड़े-बड़े सेट तैयार किये गये। महबूब स्टूडियो उस समय लगभग एक सिनेमाई साम्राज्य की तरह काम कर रहा था। कला निर्देशन पर भारी पैसा खर्च किया गया ताकि हर फ्रेम में राजसी भव्यता दिखाई दे। लेकिन इस भव्यता के पीछे निर्माण संबंधी कठिनाइयाँ भी कम नहीं थीं। भारी कॉस्ट्यूम, बड़े सेट, घोड़ों और भीड़ वाले दृश्य, सीमित तकनीकी सुविधाएँ और लंबा शूटिंग शेड्यूल, इन सबने निर्माण को बेहद जटिल बना दिया था। कई एक्शन दृश्यों में वास्तविक घुड़सवारी और तलवारबाज़ी का इस्तेमाल किया गया। उस समय सुरक्षा तकनीक आज जैसी विकसित नहीं थी, इसलिए शूटिंग कई बार जोखिमपूर्ण हो जाती थी।

दुनिया तक पहुँचने की ज़िद

महबूब खान की सबसे बड़ी ज़िद थी - 'आन' सिर्फ़ भारत के लिए नहीं है। इसलिए उन्होंने फ़िल्म का अंग्रेज़ी संस्करण भी तैयार करवाया। ब्रिटेन और कुछ अन्य देशों में इसे डिस्ट्रीब्यूट किया गया। पश्चिमी दर्शकों के लिए यह किसी आश्चर्य से कम नहीं था।

‘आन’ ने दुनिया को पहली बार यह दिखाया कि भारतीय सिनेमा केवल सीमित संसाधनों वाला स्थानीय उद्योग नहीं है। वह तकनीकी रूप से महत्वाकांक्षी, दृश्यात्मक रूप से भव्य और अंतरराष्ट्रीय स्तर पर प्रस्तुत होने की क्षमता भी रखता है।

'आन' ट्रेंडसेटर साबित हुई। भारतीय सिनेमा ने बड़े पैमाने पर सोचना शुरू किया। 'मुग़ल-ए-आज़म', 'मदर इंडिया', बाद में 'शोले' इन सबके भीतर कहीं न कहीं 'आन' की वह ज़िद जीवित थी कि भारतीय फ़िल्में छोटी नहीं होंगी।

महबूब खान ने जब 'आन' पूरी की, तो एक इंटरव्यू में उनसे पूछा गया, 'इतना जोखिम क्यों उठाया?'

उन्होंने जवाब दिया, 'जोखिम नहीं उठाते, तो हम भी साधारण होते। और साधारण फ़िल्में कोई याद नहीं रखता।'

'आन' आज भी याद है। इसलिए नहीं कि वह पुरानी है। बल्कि इसलिए कि उसके भीतर एक ऐसे आदमी की धड़कन है जो यह मानता था कि सिनेमा केवल मनोरंजन नहीं, वह किसी देश का सीना ठोककर दुनिया से मिलने का तरीक़ा भी हो सकता है।

‘आन’ ने भारतीय सिनेमा को सपने देखने का नया पैमाना दिया। उसने यह विश्वास पैदा किया कि भारतीय कहानियाँ भी दुनिया के सबसे बड़े परदे पर भव्यता और गर्व के साथ खड़ी हो सकती हैं। यही कारण है कि ‘आन’ आज भी केवल एक पुरानी फिल्म नहीं लगती। वह भारतीय सिनेमा की शुरुआती महत्वाकांक्षा का जीवित प्रतीक महसूस होती है।